还说自己不习惯伺候有手有脚的人，让丁丁哪儿凉快哪儿呆着去。

丁丁：“……”

吃完饭就要开工干活，忙起来丁丁就顾不上乔行简了，因为下午拍摄的其实是场景卡片第一条，也就是整个电影最开头的部分。

电影不是按照从头到尾的顺序拍的，之前说过，所以拍摄两个星期之后才开始拍开头镜头也是很普遍的。

就见丁丁熟练地比划了一个手势，喊道：“打板！”

场记在镜头前打响了打板，记录道：“第二十一场，第一镜，第一条！”

这场戏就是电影交代人物关系的一场戏，是五个演员站在游戏厅里的一场对话，是典型的多人对话场景。

这种对话场景的拍摄对摄影师樊一诺来说非常简单，最主要的就是三种镜头，分别是全景镜头，过肩镜头和单人镜头。

全景镜头就是对准整个游戏厅的拍摄镜头，这个交代的是发生的场景。

过肩镜头则是透过一个演员的肩膀部位，去看另一个演员的近景镜头，这个交代的是人物关系。

单人镜头就是只有一个人在镜头里，这个注重于单人面部表情的变化。

在樊一诺的设想中，这场戏的拍法是先给全景，然后再给过肩，最后给单人镜头，层层递进，合情合理推动故事发展。

没想到拍到全景没有问题，拍单人镜头没有问题，在过肩镜头上，一向滥竽充数只会说‘cut’和‘再保一条’的导演丁丁，却提出了异议。

就听丁丁先是打断了樊一诺的拍摄，随后指着屏幕道：“这里你用的是什么机位？”

樊一诺看了眼屏幕，屏幕上是小帅和小美两个人，这种过肩镜头当然用的是外反拍机位。

机位是摄影机位置摆放的角度，外反拍机位就是将摄像机放在关系轴线的同一侧，向内对着主体，可以把两个人同时拍入画面之中。

这种拍摄又叫座带关系拍摄，镜头表现就是过肩镜头。

丁丁出神地盯着屏幕看了一会，不知在想什么，嘴里却道：“就这俩人，还有其他拍摄角度吗？”

樊一诺随口就道：“那就是主机位了呗。”

没想到樊一诺换了机位之后，又被丁丁给否决了。

“这个也不行。”

樊一诺有点不耐烦，带关系拍摄一共就两种拍法，这个不行那个也不行，还能有什么拍法？

而且这些个机位和镜头什么的，还是他樊一诺教给丁丁的，这个滥竽充数的家伙在此之前可从不知道什么叫机位的。

还以为这家伙能知道自己的水平，能安安分分当个摆设，底下的活教给会干的人干就行了，没想到这家伙观摩了十来天之后，居然还想插手了。

你自己究竟知不知道自己几斤几两啊？

樊一诺的轻视和不耐烦已经表现在了脸上：“我说丁丁，这个东西你不懂，表现人物关系的就是这个拍法，除非你不交代人物关系。”

丁丁嗯嗯了一声：“肯定要交代人物关系，我的意思是还有没有其他的拍摄手法，我只是单纯的觉得这个机位有点普通而已。”

樊一诺啧了一声：“一共十一个机位，这样，我都给过一遍，你自己看你想要哪个机位。”

樊一诺二话不说就推起了摄影机，心里的确是有点火气的。

倒不是说他脾气不好，相反他的脾气在摄影师圈内应该是很不错了，摄影师看起来是导演的眼睛，是要跟着导演走，听导演的话的，但也要看跟的是哪个导演。

要是圈内的大导演，人家让你往哪拍你就往哪拍，拍出来就是摄影和指导的完美结合，摄影师要努力达到导演的要求，你别说听人家指挥，就是十一个机位都过一遍也是心甘情愿的。

为什么，因为人家大导演有这个水平，知道自己要拍什么，怎么拍。

但要是遇到一些个什么都不懂的导演，这时候一个剧组的核心人物反而会变成摄影师。

摄影师不再是导演的工具人，反而导演要听摄影师的话，因为摄影师懂得怎么拍，而导演不懂。

所以摄影师和导演的关系比剧组其他人要紧密许多。

一个好电影自然是导演和摄影的完美配合，导演要依靠摄影师完成自己的拍摄目标，甚至说高尚一点，表达自己的艺术理念，而摄影师要依靠导演才能获得职业生涯的成就。

樊一诺以前是拍短片的，短片对剧本甚至对导演的要求远不如长片，但现在他如果想拍长片，就要改变以前随心所欲拍摄的想法，而要注重和导演的配合。

他是想用点心搞好的。

之前跟丁丁合作了两三个星期，觉得也还可以，对丁丁的看法就是这人不怎么着调，赖皮赖脸的，跟自己性格合得来，还算投缘。

但这个关系有个前提，那就是丁丁不干涉他对镜头的创作。

丁丁也干涉不了。

他什么都不懂啊。

樊一诺也乐意教他。

现在不一样了，他觉得看错丁丁了，丁丁是什么人呢，就是那种学会了打钉就觉得自己能盖房子的人。

你还指导起我来了？

这就是樊一诺的想法。